mar 23 2021

Leszek Możdżer

Oprac. Ewa Kałużna, fot. Andrzej Rumianowski

---

23 marca 2021 swoje okrągłe 50. urodziny świętuje muzyk jazzowy, kompozytor i producent, pianista światowej klasy, odważny eksplorator i oryginalny twórca, wyróżniający się własnym językiem muzycznym. Uważany jest za największe objawienie polskiego jazzu ostatnich lat,

LESZEK MOŻDŻER

(właśc. Lesław Możdżer, ur. 23 marca 1971).
Laureat nagrody Ad Astra, Wielkiej Nagrody Fundacji Kultury, Jazzowego Oscara, kilku Fryderyków, Paszportu Polityki, wielokrotny zwycięzca ankiety „Jazz Forum” w kategoriach Muzyk Roku, Najlepszy Pianista i Album Roku, odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski.

POCZĄTKI

Grę na fortepianie rozpoczął w wieku pięciu lat, za namową rodziców.
Jazzem zainteresował się stosunkowo późno, bo dopiero w klasie maturalnej, gdy miał 18 lat.
W 1996 otrzymał dyplom ukończenia Akademii Muzycznej w Gdańsku, na Wydziale Instrumentalnym.
Działalność artystyczną rozpoczął od występów w jazzowym zespole klarnecisty Emila Kowalskiego.

---

GRUPA MIŁOŚĆ

Pierwsze sukcesy Leszek Możdżer uzyskał z grupą Miłość, gdy miał 20 lat.

Była to formacja, wykonująca muzykę jazzową i yassową. Powstała w 1988, w Trójmieście. Od początku, jej liderem był kontrabasista Tymon Tymański. Skład i muzyka grupy ewoluowały na przestrzeni lat. Na początku Tymański współpracował z Mikołajem Trzaską i Mazzollem, a muzyka nawiązywała zarówno do free jazzu, jak i awangardy.

W 1991, wraz z dołączeniem do grupy Leszka Możdżera i odejściem Mazzolla, muzyka Miłości zbliżyła się do bardziej tradycyjnego jazzu, choć nadal pełna była eksperymentów, niebanalnych rozwiązań harmonicznych i aranżacyjnych.

Miłość odniosła sukces na festiwalu Jazz Juniors w Krakowie w 1992.
Wkrótce do zespołu dołączył Maciej Sikała. Grupa zagrała na Jazz Jamboree 1993, a także zajęła wysokie miejsce w plebiscycie „Jazz Forum”.
W 1994 Miłość wydała pierwszy album – „Taniec smoka”, nagrany w składzie:
Leszek Możdżer – piano, accordion, voice
Mikołaj Trzaska – alto sax, soprano sax, baritone sax, voice
Maciej Sikała – soprano sax, tenorsax, voice
Tymon Tymański – bass, balalaika, voice, poems
Jacek Olter – drums, percussion, voice
„Taniec smoka” 1994

---

„Łzy smoka” z „Taniec smoka” 1994

W 1994 muzycy Miłości podjęli współpracę z amerykańskim trębaczem awangardowym, Lesterem Bowie. Owocem tej współpracy była seria wspólnych koncertów oraz dwie płyty. Koncertowa „Not Two” została nagrana 19 listopada 1994 w poznańskim klubie Eskulap, w ramach festiwalu Poznań Jazz Fair, a ukazała się w 1995:
Leszek Możdżer – piano
Mikołaj Trzaska – alto sax, soprano sax
Maciej Sikała – tenor sax
Lester Bowie – trumpet
Tymon Tymański – bass guitar
Jacek Olter – drums
„Not Two” Full Album 1995

Miłość & Lester Bowie – Live in Wroclaw 1996
Leszek Możdżer – piano
Mikołaj Trzaska – alto sax, soprano sax
Maciej Sikała – tenor sax
Lester Bowie – trumpet
Tymon Tymański – bass guitar
Jacek Olter – drums
Part 1

Part 2

Part 3

Part 4

Kolejnym albumem z Lesterem Bowie był „Duch czajniczka”, nagrany w Teatrze Miejskim w Gdyni, 7 lutego 1996, a wydany dopiero w 2006:
Leszek Możdżer – piano
Mikołaj Trzaska – alto sax, soprano sax
Maciej Sikała – tenor sax
Lester Bowie – trumpet
Tymon Tymański – bass
Jacek Olter – drums
„Fukan Zazen-gi” from „Duch czajniczka” 1996

W 1996 grupa Miłość wydała płytę „Asthmatic”, nawiązującą tytułem do legendarnego albumu Krzysztofa Komedy „Astigmatic”:
Leszek Możdżer – piano, mezzosopran
Mikołaj Trzaska – alto sax, soprano sax, baritone sax
Maciej Sikała – tenor sax, soprano sax
Tymon Tymański – bass, conductor
Jacek Olter – drums, coloratura descant
„Etno” z „Asthmatic” 1996

„Gówno blues” z „Asthmatic” 1996

Podczas sesji w studiach Radia Gdańsk z Lesterem Bowie w lipcu 1997 została nagrana płyta „Talkin’ about Life and Death”, która ukazała się w 1999. Zawierała ona dziesięć kompozycji, autorstwa Tymona Tymańskiego, Lestera Bowie’ego („What If”), Lou Reeda („Venus in Furs”), Charlesa Ivesa („Maple Leaves”) i Johna Coltrane’a („Impressions”). Pierwotnie płyta miała nosić tytuł „Kamikaze Comedians”, i zawierać także utwory z repertuaru Sex Pistols i Boney M, ale krótki czas sesji nagraniowej na to nie pozwolił. Reedycja płyty z 2008 zawierała także DVD, dokumentujące sesję nagraniową. Skład na albumie:
Leszek Możdżer – piano
Maciej Sikała – soprano sax, tenor sax
Mikołaj Trzaska – soprano sax, alto sax
Lester Bowie – trumpet
Tymon Tymański – bass guitar, vocal
Jacek Olter – drums
„What If” z „Talkin’ about Life and Death” 1999

Do utworu, otwierającego płytę, „Venus in Furs” autorstwa Lou Reeda, nakręcono w czerwcu 1998 wideoklip:
Miłość – „Venus in Furs” Official Video 1998 https://www.youtube.com/watch?v=9ucQASUBk_4
Formacja Miłość w klasycznym składzie zakończyła działalność w końcu lat 90. Jednak, po dokooptowaniu nowych muzyków, grupa jeszcze przez jakiś czas grała koncerty.
Perkusista Jacek Olter popełnił samobójstwo w 2001.
11 lipca 2002 Miłość wystąpiła w zmienionym składzie w Operze Leśnej w Sopocie. Rezultatem był dwupłytowy album koncertowy „Gdynia Summer Jazz Days 2002”, wydany dopiero w 2008:
Maciej Ślusarczyk – alto sax
Tymon Tymański – bass
Grzegorz Grzyb – drums
Leszek Możdżer, Sławek Jaskułke – piano
Maciej Sikała – tenor sax
Tomasz Ziętek – trumpet.
Zespół Miłość ostatecznie rozwiązał się w 2002, po tragicznej śmierci Jacka Oltera.
W 2004 pojawił się film dokumentalny „Jacek Olter”

W 2006 ukazało się wydawnictwo CD/DVD „Jacek Olter”, dokumentujące projekt audiowizualny, będący hołdem dla tragicznie zmarłego Jacka Oltera. Przy nagraniu 21 utworów, które znalazły się na CD, wykorzystano archiwalne ścieżki perkusji, nagrane przez Oltera w 1999. Na płycie DVD znalazł się film „Olter” Krystiana Matyska, teledyski, reportaż radiowy Małgorzaty Żerwe „Koncert bez Jacka” z 2001 i galerie zdjęć.
9 sierpnia 2009, w ramach Off Festival w Mysłowicach, odbył się koncert grupy Miłość, reaktywowanej specjalnie na ten występ. Miejsca brakujących muzyków wypełnili członkowie formacji Tymański Yass Ensemble:
Miłość – Live @ Off Festival, Mysłowice 2009
Leszek Możdżer – piano
Antoni Ziut Gralak – trumpet
Alek Korecki, Irek Wojtczak – saxes
Tymon Tymański – bass
Kuba Staruszkiewicz – drums

28 maja 2013 miała miejsce premiera pełnometrażowego filmu dokumentalnego „Miłość”, w reż. Filipa Dzierżawskiego, ze zdjęciami Andrzeja Idona Wojciechowskiego (byłego muzyka legendarnych Melomanów):
„Miłość” – Full Documentary Film 2013

Równolegle z działalnością w macierzystej grupie Miłość, członkowie formacji współpracowali z innymi artystami. Wokół Tymańskiego i Trzaski rozwijała się trójmiejska scena yassowa.
CHOPIN
Tymczasem, Leszek Możdżer nagrywał płyty z kompozycjami Chopina w jazzowych aranżacjach.
W 1994 ukazał się album Możdżera „Chopin – Impresje”, którą wznowiono w 1999.
„Leszek Możdżer co najmniej kilkukrotnie podchodził do jazzowych interpretacji utworów Fryderyka Chopina. Nagrał je dla Polonii Records, wykonywał na wspólnym z Adamem Makowiczem koncercie w Carnegie Hall, nagrał program dla polskiej telewizji i cały, trwający około godziny, program dla wytwórni Naive w 1999. Właśnie ta płyta została wznowiona i wydana na rynku polskim. To doskonały album. Dbałość o artykulację i brzmienie, niezwykła wrażliwość na barwę dźwięku – to słychać wszędzie. Są tu i zabawy harmoniczne, i mnóstwo rytmicznych pomysłów, są skojarzenia z jazzowymi standardami, zaskakujące zmiany barwy. Możdżer nie waha się przed niczym. Zatrudnił perkusjonistę Madjida Khaladja, grającego na instrumencie o nazwie tombak. Najwidoczniej, chciał mieć prawdziwego partnera do improwizacji rytmicznych. Pomysł goni pomysł, a wszystko wykonane tak perfekcyjnie, że przekonuje natychmiast. Trzeba słuchać i znów się zachwycać i radować, bo to muzyka radości” (Ryszard Borowski).
Na albumie słyszymy również Zbigniewa Namysłowskiego na saksofonie altowym i Tomasza Stańko na trąbce:
„Chopin – Impresje” Full Album 1994

W 1999 Leszek Możdżer wydał album „Chopin Tomorrow – Demain: Impressions”. Znalazły się tu improwizowane interpretacje utworów Fryderyka Chopina:
Leszek Możdżer – „Chopin Impressions”, Live 1999

30 lipca 2010 ukazało się wznowienie nagrań – „Impressions on Chopin” oraz, w ramach kolekcji „Gazety Wyborczej”, reedycja „Chopin. Jazz Impresje”:
„Impressions on Chopin, Etude op 25 nº 4”

WSPÓŁPRACA
Lata 90. i początek lat 2000. to dla Leszka Możdżera również okres intensywnej współpracy z takimi tuzami sceny muzycznej, jak Zbigniew Namysłowski, Tomasz Stańko, Eryk Kulm, Piotr Wojtasik, Michał Urbaniak, Janusz Muniak, Henryk Miśkiewicz, Cezary Konrad, Anna Maria Jopek, Marek Napiórkowski, Adam Makowicz, Adam Pierończyk, Andrzej Olejniczak, Cæcilie Norby, Lars Danielsson, czy wreszcie sam David Gilmour.
Ważniejsze albumy z udziałem Leszka Możdżera z tego okresu, to:
1993: Secretely & Confidentionally – Zbigniew Namysłowski Quartet
1994: A Farewell to Maria – Tomasz Stańko

1994: Infinity – Eryk Kulm Quintessence
1995: Lonely Town – Piotr Wojtasik

https://www.youtube.com/watch?v=2IayRT8Tcdw

1995: Quest – Piotr Wojtasik
1996: Live in Holy City – Michał Urbaniak
1996: One and Four – Janusz Muniak
1999: Ja nie chcę spać – Henryk Miśkiewicz
1999: Barefoot – Anna Maria Jopek

https://www.youtube.com/watch?v=3-V5jlKnGAI

1999: One Mirror, Many Reflections – Cezary Konrad
2001: Bosa – Anna Maria Jopek

2001: Birthday Live – Olo Walicki, Cezary Konrad, Andrzej Olejniczak, Leszek Możdżer

2002: Nienasycenie – Anna Maria Jopek

https://www.youtube.com/watch?v=AJFIGQGClLI

2002: Upojenie – Anna Maria Jopek & Friends with Pat Metheny

2003: Farat – Anna Maria Jopek

2004: Makowicz vs. Możdżer at the Carnegie Hall

2005: NAP – Marek Napiórkowski

2006: Secret – Anna Maria Jopek

2006: On an Island – David Gilmour
„Take a Breath”

„Pocketful of Stones”

2007: Melisa – Leszek Możdżer, Przemek Dyakowski, Sławek Jaskułke
2008: Live in Gdańsk 2006 – David Gilmour

2013: Silent Ways – Leszek Możdżer, Cæcilie Norby, Lars Danielsson, Nguyên Lê, Robert Ikiz

Leszek Możdżer w trakcie swojej kariery współpracował ponadto z takimi wykonawcami i grupami muzycznymi, jak Marcus Miller, Pat Metheny, Walter Norris, Cæcilie Norby, Nguyên Lê, Daniel Bloom, Wojciech Pilichowski, Adam Pierończyk, Kazik Staszewski, Lipali, Janusz Radek, Olo Walicki, Andrzej Olejniczak, Adam Makowicz, Przemek Dyakowski, Adam Klocek, Myslovitz, Behemoth i wieloma innymi.
MUZYKA FILMOWA
Leszek Możdżer jest także wieloletnim współpracownikiem kompozytorów filmowych – Jana A.P. Kaczmarka i Zbigniewa Preisnera. Wystąpił na albumach:
1998: Requiem dla mojego przyjaciela – Zbigniew Preisner
1999: The Third Miracle. Original Motion Picture Score – Jan A.P. Kaczmarek
1999: 10 łatwych utworów na fortepian – Leszek Możdżer & Zbigniew Preisner
2000: Lost Souls. Original Motion Picture Soundtrack – Jan A.P. Kaczmarek
2000: Aberdeen. Original Film Soundtrack – Zbigniew Preisner
2000: Weiser – Zbigniew Preisner
2001: Głosy – Zbigniew Preisner
2002: Unfaithful. Original Motion Picture Soundtrack – Jan A.P. Kaczmarek
2002: Between Strangers. Original Film Soundtrack – Zbigniew Preisner
2003: Effroyables jardins. Musique originale du film – Zbigniew Preisner
2004: Finding Neverland. Original Motion Picture Soundtrack – Jan A.P. Kaczmarek
2007: Hania – Jan A.P. Kaczmarek
2007: Evening. Music from and Inspired by the Motion Picture – Jan A.P. Kaczmarek
2010: Hachi a Dog’s Tale. Original Motion Picture Soundtrack – Jan A.P. Kaczmarek

W 2019 ukazał się jeden z nowszych albumów – „Daniel Bloom feat. Leszek Możdżer ‎- Dolce Fine Giornata. Original Soundtrack”:
Daniel Bloom – synthesizer, keyboards, performer
Leszek Możdżer – piano
Anna Rodak, Dominika Wicher, Katarzyna Trepiak, Urszula Marciniec-Mazur – cello
Adam Skrzypek – bass
Sebastian Skrzypek – drums

MOŻDŻER / DANIELSSON / FRESCO TRIO
Wraz ze szwedzkim kontrabasistą, Larsem Danielssonem, i izraelskim perkusistą, Zoharem Fresco, Leszek Możdżer współtworzy popularne trio jazzowe.
W 2005 trio wydało album studyjny „The Time”

w 2006 – „Between Us and the Light”

w 2007 – koncertowy „Live”, a w 2013 – kolejny studyjny, „Polska”

W 2015 ukazał się album koncertowy „Leszek Możdżer & Friens. Jazz at Berlin Philharmonic III”, nagrany z trio Możdżer / Danielsson / Fresco, ze specjalnym udziałem Atom String Quartet.
To trzecia płyta, dokumentująca serię „Jazz at Berlin Philharmonic”, zapoczątkowaną w 2013 albumem, na którym grało trzech pianistów – wówczas byli to Iiro Rantala, Michael Wollny i Leszek Możdżer.
Album drugi, „Norwegian Woods”, ukazał się w 2014, i został nagrany bez udziału Polaka.
Kronika z zapisem z 7 maja 2014, z dominującym udziałem muzyków polskich, ukazała się właśnie w części trzeciej, w 2015. Scenariusz koncertu został pomyślany tak, by pokazać rozmaite konstelacje personalne – od partii solowych po grę zespołową:
„Leszek Możdżer & Friens. Jazz at Berlin Philharmonic III” Full Album 2015

Wspólnie z Larsem Danielssonem, Leszek Możdżer nagrał albumy:
2007 – „Pasodoble”

2008 – koncertowy „iTunes Live. Berlin Festival”
2009 – studyjny „Tarantella”, w składzie:
Leszek Możdżer – piano, celesta, harpsichord
John Parricelli – guitar
Mathias Eick – trumpet
Lars Danielsson – bass, cello, bass violin
Eric Harland – drums, percussion

KOMEDA
W 2011 monachijska prestiżowa wytwórnia ACT wydała album Możdżera „Komeda”. Płyta została nagrana w dniach 8-11 marca 2011, w prywatnym Studiu 701 Leszka Możdżera we Wrocławiu. Znalazło się tu 8 utworów instrumentalnych autorstwa Komedy – od bardzo znanych, z filmów „Nóż w wodzie”, „Prawo i pięść” czy „Rosemary’s Baby”, po rzadko dziś przypominany „Nighttime, Daytime Requiem”, napisany przez Komedę po śmierci Coltrane’a, i istniejący w dwóch wersjach z udziałem kompozytora – studyjnej, zrealizowanej dla Polskiego Radia, i koncertowej, pochodzącej z Jazz Jamboree ’67 (wg Romana Kowala to drugi, po „Astigmatic”, najwybitniejszy utwór Komedy):
„Nighttime, Daytime Requiem” Audio 2011

„Sleep Safe and Warm” Official Video 2011

Leszek Możdżer & Zohar Fresco – „Ballad for Bernt”, Live 2013

LESZEK MOŻDŻER & HOLLAND BAROUE
W 2017 ukazał się album „Leszek Możdżer & Holland Baroque – Earth Particles”, nagrany z 16-osobowym zespołem. Był to pierwszy po kilku latach przerwy autorski album pianisty, a w realizacjach z zespołem orkiestrowym – drugi, po wydanym w 2004 „Seven Pieces for Improvising Piano and Strings”, z orkiestrą Aukso.
Założony w 2005 zespół Holland Baroque, nie ma stałego lidera. Decyzje podejmuje 4-osobowy kobiecy zarząd: altowiolistka Esther van der Eik, skrzypaczki Judith Steenbrink i Lidewij van der Voort oraz klawesynistka Tineke Steenbrink. Panie podejmują decyzje o współpracy z liderami i kompozytorami z zewnątrz.
W taki właśnie sposób narodził się pomysł, by zaangażować do wspólnego przedsięwzięcia Leszka Możdżera, którego oryginalny i zróżnicowany dorobek twórczy jest już znany w całej Europie. Jednocześnie jest to pierwszy przypadek, gdy Holland Baroque nawiązał kontakt z muzykiem jazzowym.
Utwory powstawały na Sri Lance i w Indiach, gdzie Leszek szukał inspiracji, a ostateczna wersja i partie orkiestrowe były finalizowane w Polsce.
„Granie z grupą dziwaków wydawało się całkiem interesującą perspektywą, ale rzeczywistość przerosła moje oczekiwania. Oto nagle znalazłem się wśród ludzi bardzo podobnych do mnie. Ludzi, którzy szczerze szukają piękna i prawdziwie kochają muzykę” – komentował pianista spotkanie z Holland Baroque.
I rzeczywiście, od pierwszych chwil płyty słyszymy i czujemy, że jest coś odrębnego i wyjątkowo w tej muzyce, która ujmuje prostotą przekazu. Fortepian jest nagrany z wyraźnym pogłosem, i to w taki sposób, że nawet wtedy, gdy ostro improwizuje, słyszymy go jakby na drugim planie. Odnieść można wrażenie, że solista wcale nie chce tu być solistą, Wartość partnerstwa w tym projekcie przeważa nad wartością własnego ego.
„Earth Particles” to dzieło, które wpisuje się we wcześniejsze realizacje 'quasi koncertowe’ Możdżera, podejmowane choćby z orkiestrą Aukso. Jazz, improwizacja jazzowa, są tu tylko jednym ze środków, albo jedną z możliwości – nieocenioną i wręcz niezbędną w konfrontacji z publicznością koncertową. Ale rozpatrywanie całego przedsięwzięcia w kategoriach wyłącznie jazzowych dałoby obraz niepełny. Bo Leszek Możdżer wpisuje się w najbardziej istotną, „komunikatywną” część współczesnej sceny muzyki współczesnej – tej, która poszukuje twórców, wcielających się w różne role, działających wszechstronnie i wielotorowo” (jazzforum.com.pl).
Leszek Możdżer & Holland Baroque – „Invocation” from „Earth Particles” 2017

Leszek Możdżer & Holland Baroque – „Hansa Surf Hotel” from „Earth Particles” 2017

Leszek Możdżer & Holland Baroque – „DeDeDe” @ Liszt Music Academy Budapest, Audio 2017

Leszek Możdżer & Holland Baroque – Blackberry Double Tour Making Of, Live 2017

LESZEK MOŻDŻER & GLORIA CAMPANER
W listopadzie 2018, w pięciu polskich miastach, zagrał włosko-polski duet pianistów – Leszek Możdżer & Gloria Campaner. Gloria jest znana m.in. z interpretacji wielkich kompozytorów, jak Schumann czy Rachmaninow. Artystka chętnie sięga również po tematy z muzyki kameralnej i współczesnej – w swoim dorobku ma współpracę z didżejami oraz jazzmanami. Na scenie spotkały się dwa światy – muzyki klasycznej i improwizowanej, tworząc niezwykłą synergię wirtuozerii, impresji i wyobraźni. Widownia usłyszała też „śpiewające” kamienie, które zostały sprowadzone z Sardynii, z pracowni włoskiego rzeźbiarza, Pinuccio Scioli. W koncercie wzięli udział również Magdalena Kordylasińska-Pękala i Miłosz Pękala na instrumentach perkusyjnych:
Gloria Campaner & Leszek Możdżer – „Paganini Variations” (W. Lutosławski), Live @ Enter Enea Festival 2017
Gloria Campaner – piano, stones
Leszek Możdżer – piano, celesta
Magdalena Kordylasińska-Pękala, Miłosz Pękala – percussion

Gloria Campaner & Leszek Możdżer – „Toccata d-moll, op.11” (S. Prokofiew), Live @ Enter Enea Festival 2017
Gloria Campaner – piano, stones
Leszek Możdżer – piano, celesta
Magdalena Kordylasińska-Pękala, Miłosz Pękala – percussion

Specjalnie na trasę koncertową, został wydany limitowany nakład płyty „Gloria Campaner & Leszek Możdżer. Live at Enter”, z nagraniem koncertu, który odbył się podczas Enter Enea Festival 2017. Płyta dostępna była tylko podczas koncertów i nie trafiła do powszechnej dystrybucji:
Leszek Możdżer & Gloria Campaner – „Tango” („Libertango” A. Piazzolla), Behind the Scenes, Live 2017

SYMPHOSPHERE
Podczas trasy koncertowej Symhosphere uczestniczą Leszek Możdżer, Tia Fuller i Lars Danielsson, którym towarzyszy Santander Orchestra, pod dyrekcją Marcina Sompolińskiego.
Tym razem słynny polski pianista i szwedzki kontrabasista postanowili połączyć siły. Wraz z amerykańską saksofonistką, Tią Fuller, a także perkusistą Wojciechem Bulińskim, gitarzystą Wojtkiem „Monterem” Orszewskim (aka Vojto Monteur) oraz Santander Orchestra, pod dyrekcją Macieja Sompolińskiego, zapraszają do wyjątkowego muzycznego uniwersum.
Symphosphere to projekt, łączący improwizacje jazzowe z bogatymi możliwościami orkiestry symfonicznej i elektronicznymi brzmieniami. Połączenie śmiałe i zaskakujące, a zarazem niezwykle oryginalne, bo odkrywające nowe dźwiękowe przestrzenie, z całą paletą najróżniejszych kolorów i odcieni. Całość można opisać, jako minimalistyczne techno z narkotycznymi zapętleniami i dźwiękowymi pejzażami, w których łatwo się zatracić.
W październiku 2019 projekt wystąpił w Warszawie, Lublinie, Katowicach, Szczecinie i Gdańsku.
Symphosphere – Live at Enter Enea Festival 2018
Leszek Możdżer – piano
Tia Fuller – sax
Vojto Monteur – guitar
Lars Danielsson – bass, bass guitar
Bodek Janke – drums
Collegium F, conductor Marcin Sompoliński

MIECZYSŁAW KOSZ
18 października 2019 Leszek Możdżer opublikował płytę „Ikar. Post Scriptum” z muzyką do filmu „Ikar. Legenda Mietka Kosza. Film uzyskał siedem nagród na festiwalu w Gdyni – Srebrne Lwy, najlepsza rola męska, najlepsze zdjęcia, najlepszy dźwiek, najlepsza muzyka, najlepsze kostiumy, najlepsza charakteryzacja, Złoty Klakier za najdłuższe oklaski.
W wywiadzie dla Onet Leszek Możdżer mówił: „Film „Ikar” jest pod względem muzyki filmem wyjątkowym, można powiedzieć – niemal koncertowym. Muzyka dobiega z ekranu prawie cały czas, i wokół niej plecie się cała narracja filmu.
Kosz był jednym z rozdziałów w mojej muzycznej edukacji – pozycja obowiązkowa dla każdego adepta pianistyki jazzowej. Niestety, pozostawił po sobie bardzo niewiele, więc siłą rzeczy był to krótki rozdział. Fascynujące w nim jest to, że pomimo tego, że pracował na kompletnym jazzowym pustkowiu, to osiągnął światowy poziom. Wtedy, gdy działał Kosz, pianistów jazzowych można było policzyć na palcach. W takich warunkach niełatwo jest wypracować sobie swój styl, nie da się tego zrobić mimochodem. Ale jemu udało się. Trzeba patrzeć w głąb siebie i tam szukać inspiracji. Mietek Kosz właśnie tak zrobił. Dzięki temu, że stracił wzrok – przestał patrzeć na zewnętrzny świat, skierował swoją uwagę do wewnątrz, i tam odnalazł swój ogromny, dotychczas ukryty talent. Postać Kosza jest symboliczna i dotyczy właśnie tego – patrz do środka samego siebie, a prędzej czy później odnajdziesz ukryte tam klejnoty” (kultura.onet.pl).
„Film znakomity pod kątem muzycznym. Widać tutaj rękę Leszka Możdżera, pilnującego, by wybrzmiała muzyka Kosza. Kapitalne są aranżacje takich szlagierów, jak „Take the A Train”, „San Francisco”, „Cała jesteś w skowronkach” czy „Kasztany”. To zresztą najlepsze sceny Dawida Ogrodnika, który doskonale pokazuje energię i geniusz Kosza przy fortepianie” (Łukasz Adamski wpolityce.pl)
Leszek Możdżer – piano
Grzegorz Piasecki, Wojciech Bergander – bass
Łukasz Wójcik – celesta
Sebastian Skrzypek – drums
Krzysztof Pełech – guitar
Dominik Bieńczycki – mandolin
Sinfonia Varsovia, conductor Marek Moś
„Ikar Post Scriptum” – muzyka z filmu Macieja Pieprzycy „Ikar. Legenda Mietka Kosza” 2019

ENTER MUSIC FESTIVAL
Od 2011 Możdżer organizuje nad Jeziorem Strzeszyńskim w Poznaniu wiosenny festiwal jazzowy Enter Music Festival, gdzie pełni funkcję dyrektora artystycznego:
Jacek Kochan feat. Dominik Wania & Leszek Możdżer – Live @ Enter Music Festival 2014

INNE PROJEKTY
W 30. rocznicę powstania Solidarności, oraz z okazji 200-lecia urodzin Fryderyka Chopina, w ramach festiwalu Solidarity of Arts 2010, Leszek Możdżer przygotował widowisko jazzowe na Targu Węglowym w Gdańsku:
Leszek Możdżer, Marcus Miller, Alex Han, Louis Cato – „Blast”, Live @ Solidarity of Arts 2010

W 2012 ukazało się DVD „Chopin Etiudy. Przystanek Woodstock”, nagrany wspólnie z formacją Tymon Tymański Polish Brass Ensemble. Nagrania zostały zarejestrowane w 2010, podczas występu w ramach festiwalu Przystanek Woodstock, w Kostrzynie nad Odrą:
Możdżer & Tymański Polish Brass Ensemble – „Chopin Etiudy. Przystanek Woodstock” Live 2010
Leszek Możdżer – piano
Antoni Ziut Gralak – trumpet
Bronisław Duży – trombone
Marcin Ślusarczyk, Irek Wojtczak – saxes
Tymon Tymański – bass
Kuba Staruszkiewicz – drums

Również w 2012 Leszek Możdżer został – jako pierwszy Polak – wybrany na funkcję przewodniczącego jury Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Montreux Jazz Piano Competition, który odbywa się w ramach Montreux Jazz Festival, i jest organizowany pod patronatem Quincy Jonesa.
Leszek Możdżer solo, a także jako członek zespołu oraz sideman, wystąpił na ponad 100 albumach.
Dyskografia

https://www.discogs.com/…/467427-Leszek-Mo%C5%BCd%C5…

Posłuchajmy także:
Leszek Możdżer & Aukso – Live @ Jazz Jamboree, Audio 1998

Leszek Możdżer – „La Fiesta” (Chick Corea), Live 1999

https://www.youtube.com/watch?v=uZOi8wAwP90

Anna Maria Jopek and Friends with Pat Metheny feat. Leszek Możdżer – „Upojenie”, Live @ Congress Concert Hall in Warsaw 2002

Gilmour, Wright, Możdżer, Preisner – Live in Gdańsk, 2006

Anna Maria Jopek feat. Leszek Możdżer – „Farat”, Live 2009

Leszek Możdżer, Motion Trio, Aukso – „Preludium e-moll”, Live @ „Polacy z werwą”, Teatr Wielki, Warszawa 2012

Leszek Możdżer – „Imagine” (John Lennon), Live in London 2012

Leszek Możdżer & Zohar Fresco – „Nim wstanie dzień”, Live 2013

Możdżer / Danielsson / Fresco – „Polska”, Live 2014

Leszek Możdżer – „Kołysanka” (Krzysztof Komeda), Live in Opole
2015

Miłosz Pękala / Bartosz Weber / Wiktor Podgórski @ Enter Enea Festival 2018 – „Echo serca” feat. Leszek Możdżer

Leszek Możdżer & Gloria Campaner – „The Heart of Stone”, Live @ San Lorenzo in Miranda, Rome, Italy 2019

JUBILATOWI ŻYCZYMY WSZYSTKIEGO NAJLEPSZEGO, STO LAT !!!
Fot. 1994 Formacja Miłość z Leszkiem Możdżerem (culturapoloneza.ro) / 2004 (Kapif) / 2012 (Andrzej Rumianowski) / 2018 (Łukasz Gawroński, Paweł Stradowski)

By Andrzej Rumianowski • archiwum_x, URODZINY •