mar 11 2024
JESSE COOK w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej
Oprac. Andrzej Rumianowski, na podstawie materiałów Organizatora.
Poniedziałek, 27 maja 2024 roku, Filharmonia Bałtycka,
JESSE COOK – gitarowy mistrz i król rumby powraca do Polski w maju 2024!
Już 27.05.2024 w Gdańsku w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej zagra Jesse Cook – kanadyjski gitarzysta, kompozytor i producent, który ma w Polsce sporą rzeszę fanów, ze względu na swoją unikalną zdolność łączenia flamenco z jazzem, klasyką i wieloma innymi gatunkami muzycznymi.
Tu kup bilet
Sławny na całym świecie Jesse Cook zyskał międzynarodowe uznanie, sprzedając miliony albumów oraz zdobywając prestiżowe nagrody, w tym Juno Award.
Kariera Jesse Cooka, trwająca już ponad ćwierć wieku, obfituje w liczne osiągnięcia. Od wyprzedanych sal koncertowych na całym świecie, przez produkcję specjalnych programów telewizyjnych dla PBS, po zdobycie srebrnej nagrody „Player’s Choice” magazynu Acoustic Guitar. Niezapomniane występy Jesse Cooka, w tym owacje na stojąco na Festiwalu Jazzowym Catalina i porywające koncerty w USA, umocniły jego pozycję jako jednego z najbardziej innowacyjnych i wszechstronnych muzyków naszych czasów.
Artysta ten wiele razy występował w Polsce – ma na swoim koncie wyprzedane koncerty we Wrocławiu (Narodowe Forum Muzyki), czy Warszawie (Filharmonia Narodowa). Pierwszy koncert Jesse Cooka w Gdańsku, będący jednym z trzech występów w Polsce (obok Wrocławia i Warszawy), zapowiada się na niezapomniane wydarzenia muzyczne, które z pewnością zachwyci zarówno długoletnich fanów, jak i nowych słuchaczy, zapewniając im niepowtarzalne wrażenia.
Znany z eksperymentalnego podejścia do muzyki, Cook wciąż eksploruje nowe muzyczne krajobrazy. Jego projekt „Love in the Time of Covid” – seria solowych filmów na YouTube, gdzie prezentuje ulubione utwory, grając na wszystkich instrumentach i zajmując się produkcją, pokazuje jego niezwykłą kreatywność i zdolność do dotarcia do globalnej publiczności w nowy sposób.
Nie tylko muzyka Cooka, ale i jego osobiste zaangażowanie w tworzenie łączy kultury z całego świata, czyniąc z niego nie tylko wirtuoza gitary, ale również ambasadora kulturowego. Jego styl, mieszający flamenco z szerokim spektrum gatunków, od jazzu po zydeco i brazylijską sambę, świadczy o głębokim przekonaniu, że muzyka może łączyć ludzi ponad granicami.
Gdyby chcieć wypunktować jego dorobek to należałoby wskazać poniższe osiągnięcia:
– złota płyta i dziesięć platynowych,
– pięć koncertowych DVD i płyty z koncertów na żywo,
– pięć wystąpień specjalnych dla stacji PBS,
– jedna nagroda Juno,
– jedna nagroda Gemini,
– trzykrotna nagroda Canadian Smooth Jazz,
– tysiące koncertów w dziesiątkach krajów,
– miliony wyświetleń na Youtube.
To z pewnością niezły dorobek, jak na kogoś, kto nigdy nie planował wydać albumu. „Gdybyś zapytał mnie w wieku 22 lat, powiedziałbym, że nigdy, przenigdy nie będę robił muzyki dla publiczności,” mówi ze śmiechem Jesse Cook. „Powiedziałbym ci, że publiczność jest zbyt zmienna – mogą cię kochać jednej minuty i zapomnieć o tobie następnej. Cóż, okazuje się, że zrobiłem to, co mówiłem, że nigdy nie zrobię, i jakoś to wszystko się ułożyło.” To mało powiedziane. Od momentu rozpoczęcia kariery albumem „Tempest” w 1995 roku, Jesse Cook osiągnął niesamowity sukces.
Oprócz bycia wirtuozem gitary na skalę światową, doskonalił swoje umiejętności jako kompozytor, producent, aranżer, wykonawca, a ostatnio także filmowiec i ambasador kultury. Co zaskakujące, rozpoczął wiele z tych ścieżek jeszcze przed pójściem do szkoły. Jako dziecko zapoznał się z flamenco, spędzając lata w domu ojca w regionie Camargue na południu Francji. Sąsiadem Johna Cooka był Nico Reyes, gitarzysta The Gypsy Kings. Tymczasem jego matka, Heather Cook, z którą mieszkał, zapisała go do prestiżowej Akademii Gitary Eli Kassnera w Toronto.
Edukacja muzyczna Cooka kontynuowana była w Royal Conservatory, na Uniwersytecie York w Toronto i w renomowanym Berklee College w Bostonie. Po studiach postanowił rozwijać swoją karierę jako kompozytor. Aż do momentu, gdy stacja telewizyjna z Ontario nadała jego muzykę w tle listy programów.
„Centrala telefoniczna została zalana telefonami,” wspomina Jesse Cook. „Ludzie nawet jakoś zdobyli mój numer i zaczęli dzwonić do mnie do domu, pytając o CD. A ja mówiłem: 'Nie mam CD, jestem kompozytorem muzyki tła. Nie nagrywam płyt.'”
Okazało się to być kluczowym punktem zwrotnym, skłaniającym Jesse Cooka do samodzielnego wyprodukowania „Tempest” w domu przy użyciu ośmiotorowego magnetofonu i jednego mikrofonu. Następnie dostarczył początkowy nakład 1000 CD z tłoczni do dystrybutora swoim samochodem. Te skromne początki szybko rozwinęły się w potężną międzynarodową karierę.
Naturalnym kierunkiem dla Kanadyjczyka były Stany Zjednoczone. Koncerty w tym kraju przemieniły się w wielomiesięczne trasy z dziesiątkami koncertów.
„Jeśli musiałbym wskazać jeden najważniejszy, byłby to Festiwal Jazzowy Catalina w 1995 roku, gdzie poczułem się jakbym był członkiem The Beatles”. Jego gra wywołała 10-minutową owację na stojąco. Ten sukces znalazł odzwierciedlenie w sprzedaży płyty i trafieniu jej na 14. miejsce na liście Billboardu.
W Indiach zdobył sławę po tym, jak jeden z jego utworów został splagiatowany w dużym bollywoodzkim filmie. W Iraku jego instrumentalne utwory stanowią tło dla nocnych wiadomości. Z kolei w 2006 r. podczas Igrzysk Olimpijskich w Turynie jego utwór towarzyszył występom łyżwiarskim.
„W Turynie, zarówno japoński jak i rosyjski łyżwiarz rywalizowali używając tej samej piosenki (Mario Takes A Walk). Jeden z nich wygrał. „Myślę, że powinienem dostać brąz,” śmieje się artysta.
Nic więc dziwnego, że Jesse Cook żartuje, iż jego muzyka „miała o wiele ciekawsze życie” niż on sam. Ale ostatnio to międzynarodowe zainteresowanie – odzwierciedlone w stylu kompozytorskim, który łączy flamenco z wszystkim, od klasyki i jazzu po Zydeco, bluesa i brazylijską sambę – zaczął traktować poważniej.
„Jeśli muzyka może pochodzić z różnych stron świata i tak pięknie się łączyć, tworząc piękną mozaikę, może muzyka może nas czegoś nauczyć.”
Jesse Cook, z pewnością, ma przed sobą jeszcze wiele lat niezapomnianych występów.